L’arte può essere molto più di un insieme di opere da osservare: può diventare un gesto condiviso, un’occasione per far incontrare persone diverse, un modo per trasformare gli spazi e dare nuova vita alla città. Nei momenti in cui il dialogo sembra rarefarsi e i luoghi della socialità si fanno più fragili, l’arte può ricostruire ponti, creare ambienti accoglienti, offrire la possibilità di immaginare insieme nuovi scenari.

Esistono spazi in cui questo accade in modo naturale: luoghi che non si limitano a esporre, ma che invitano a partecipare, a entrare in relazione, a essere parte di un’esperienza più ampia. Sono ambienti dove forme e linguaggi diversi — visivi, architettonici, digitali — si intrecciano, dando vita a qualcosa che non è semplicemente da guardare, ma da vivere. Luoghi che accettano il cambiamento, che si modellano sulle persone che li attraversano, che fanno della flessibilità il loro punto di forza.
In questi spazi il materiale principale non è la tela, ma il tempo condiviso. Le opere dialogano con chi le osserva, gli ambienti si trasformano per accogliere incontri, laboratori, performance, momenti di confronto.
Ciò che rimane non è solo un ricordo estetico, ma una forma di appartenenza, un segno lasciato da esperienze vissute insieme. È un modo per riportare l’arte al centro della vita quotidiana, trasformandola in un elemento capace di creare relazioni e di rafforzare il tessuto sociale.
Questo ed altro è Como Lake Hub nella sua sezione artistica Spazio2A.

Como Lake HUB / Spazio2A diviene nelle due giornate di Possibility zones un luogo dedicato alla creatività contemporanea e al dialogo tra arte, architettura e design grazie alla proposta d’arte del network di OpenArtelier, una rete che valorizza gli atelier degli artisti del territorio aprendo le porte dei luoghi in cui le opere prendono forma, Slow Moon Art & Events e Galleria Galp.

Questo primo evento ruota attorno a un tema semplice e allo stesso tempo fondamentale: la trasformazione. Le città cambiano continuamente - negli edifici, negli arredi urbani, nei modi in cui le persone vivono gli spazi. L’arte può diventare un motore importante di questo cambiamento, non solo attraverso nuove costruzioni ma attraverso idee, gesti creativi e modi diversi di guardare ciò che ci circonda.
La mostra racconta il cambiamento in tante forme: spazi che si riusano, luoghi temporanei, margini che diventano centrali, nuove relazioni tra città e cittadini.
Questa prima esperienza non vuole essere solo il lancio di un luogo espositivo, ma un punto di partenza: un invito a immaginare Como - con il coinvolgimento di associazioni e singoli cittadini - come una città capace di aprire e sviluppare spazi di creatività, nuove possibilità urbane, nuove visioni.

Gli artisti in mostra
Pierluigi Ratti
Attilio Terragni
Matteo Galvano
Gabriele Buratti - Buga
Zhou Hongtao
Fabrizio Bellanca - FAB